由《秋》谈对联的提升

读到一副写秋天的对联：

长空如画雁题字；

峻岭留白叶入诗。

深深地把秋意刻在空中，融入画中。不由得使我在现实与图画之间几经转换，感慨万分。

“长空如画雁题字”首先由实入画，从现实世界描写秋景，长空万里，秋高气爽，夕阳近山，大雁南飞，或人字或一字，从地面上看去，宛若一副优美的图画。然后由画写实。确实是一幅画，画面有高山流水，长空大雁。大雁斜斜的断续行列，如同图画的题跋，几行人字飞去。转换到现实，大雁南飞，如秋色在天空的题字，显示秋天的到来。相配蓝天白云，更显秋高气爽。“峻岭留白叶入诗”，却是写画，国画有一种手法称为“留白”，指书画艺术创作中为使整个作品画面、章法更为协调精美而有意留下相应的空白，留有想象的空间。在画上看，崇山峻岭之间留白，而黄叶飘零而下，如诗一般的秋意，好似诗人轻吟。贾岛“秋风吹渭水,落叶满长安”，白居易“春风桃李花开日,秋雨梧桐叶落时。”。更有作画者喜题诗，而落叶杂入诗间，是另一种形式的叶入诗。

另一层意思是写实。现实的秋天也是天气由热而转凉，山岭也因为天气由绿变黄变无色，由多姿多彩变为空枝冷石。远望群山，原有的苍翠已化为青白，与长空相应，白多绿少，更有留白之感。天气又不再炎热，诗人悲秋，见黄叶飘落，感生命凋零而诗兴大发“《唐?孔绍安?落叶》：“早秋惊落叶，飘零似客心。翻飞未肯下，犹言惜故林。”该联的点睛之笔在“叶入诗”三个字，“叶入诗”三个字足以体现秋之神韵。如果说“雁题字”有拟人化的生动，“叶入诗”则是对主题的升华。对秋天的描述，古人题的诗词上百首，各自风味不同，有“叶”的占大多数。《杜甫?登高》：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”

依据平仄查验，此联的最大弊端是“雁”字不合律。平平平仄仄平仄；仄仄平平仄仄平。按照“一三五不论”，勉强合律。按照“五必究”理论是出律的。但是此位置的“雁”是大雁南飞的寓意，不可变通。换成其他字会降低美感，丢了秋天的味道，因为只有雁飞才会有“一”字或“人”字。写成别的动物会失去普遍意义。词不达意，意境为先。古人云“不以平仄伤绝句，”唐诗宋词都是千百年来流传的经典文学，历代的诗人词人也都是遣词用字的高手，能够用最简练传神的字、最抑杨顿锉的平仄表达出应有的意境，那么诗人词人会不会“因词害义”呢？从《将进酒》这个词牌名的诞生，我们就知道了平仄是怎么回事。它只不过是因为某一首词写得特别好而后人效仿写同名的词。《将进酒》是唐代大诗人李白沿用乐府古题创作的一首诗。此诗为李白在长安被放逐以后所作，思想内容非常深沉，艺术表现非常成熟，在同题作品中影响最大。诗人豪饮高歌，借酒消愁，抒发了忧愤深广的人生感慨。所以说格律是可以跨越的。并不是不得不遵守的规范，假如你自己将某一首词写得特别好而引来众人克隆，那么你的这一词牌就会成为一个特定的词牌，你在其中用的音调也会成为这个特定词牌的“平仄”。其实这些都不难理解。

由此引发了另一个话题，为什么古人的诗词流传千年？现在的对联每天写出上千副，却石沉大海，销声匿迹？因为我们只顾创作，而忽视了对联的研讨。没有研讨就没有提升，就拿不出领袖联坛的词句。所以我们要扩大研讨范围。在联句选优的同时，大量开展联评联析。既有利于对联质量的提升，引导对联作者学习进步，更多的是多处引用，扩大影响力。以互联网统计，每天产生的对联某一个群就多达百副，全国总计几千副以上。我们楹联家们不应该写完就算了，应该把它们推广出去，获得广大人民群众的认可。用它们歌颂生活，激励斗志，繁荣文艺。山东省临清市楹联学会一直推崇“楹联大家评”，把写好的对联发到群里，大家批评指正。请著名联家黑龙江的孙福奎做联评。并加以推广利用。更开展了对明代诗人谢臻的对联征集和联评活动，并加以推广。济南市的对联“四面荷花三面柳；一城山色半城湖。”是,清嘉庆九年(1804年)夏,山东提督学政、历史学家刘凤诰描绘济南风光的著名对联。经过充分的宣传利用，不再仅仅是描写大明湖的风光，却成了济南的名片。

河东流派开展了轰轰烈烈的对征联作品进行研讨提升的运动，主旨：为了加强运城楹联人之间的交流，提升征联作品的质量，落实《关于持续做大做强当代楹联河东流派的决议》，向“强化特色、差异发展，面向大众、勇攀高峰”的流派发展目标努力，特组织本次活动。乔应甲是明朝中后期的人物，万历二十年(1592)进士，人称“乔阁老”。著名对联“花间明月松下风，输我北窗一枕；路上红尘江中浪，任他南面百城。”对乔应甲的对联进行评析，对乔应甲的对联进行研讨，将是此次活动的重点。

在此，我呼吁广大楹联家：在进行创作之余，多写些联评，多进行研讨。多处引用推广，多方位提升。把我们优秀的对联推出去。把明珠挂得高高。